Avez-vous remarqué une recrudescence du bricolage et de l’artisanat? Face à la perte d’individualité et de qualité due aux méthodes de production de masse, il n’est pas surprenant que la tendance sociale du fait-main revienne. Alors que le monde embrasse l’artisanat, la créativité et le partage des connaissances, nous souhaitons attirer votre attention sur un métier, en particulier, qui connaît un renouveau: le tie-dye. Vous voyez, une nouvelle génération de teinturiers est née et si vous êtes enclin à devenir un peu rusé, nous voulons que vous ayez la chance de pouvoir en faire partie.

Envie d’en savoir plus? Poursuivez votre lecture pour découvrir ce qu’est vraiment le tie-dye, son histoire culturelle incroyablement longue et riche et bien sûr, comment l’essayer à la maison!

Qu’est-ce que le tie-dye?

Si vous êtes familier avec le débardeur tie and dye, vous le reconnaîtrez probablement aux couleurs et effets «psychédéliques» sur les t-shirts qui ont connu leur heure de gloire dans les années 60 et 70. Et vous avez raison, c’est le résultat final. Mais la teinture au cravate fait également référence au processus.

Selon dictionary.com, il s’agit «d’un processus de teinture à la main des tissus, dans lequel des sections du tissu sont étroitement liées, comme le fil, pour résister à la solution de teinture, produisant ainsi un motif bigarré». En bref, cela implique la mort de certaines zones de tissu, tout en empêchant le colorant d’atteindre d’autres zones.

tie-dye a une histoire plus longue et beaucoup plus riche que ce à quoi vous pourriez vous attendre. En fait, le tie-dye est un art utilisé dans de nombreuses cultures. Nous en explorons quelques-uns ici:

Indian Bandhani

Bandhan est un mot sanskrit qui signifie «attacher». Ainsi, le Bandhani indien est un art ancien qui consiste à nouer et à mourir le tissu en plusieurs étapes et en utilisant plusieurs couleurs. Traditionnellement, le tissu fin est plié en couches, avec des zones rassemblées et liées avec du fil de coton pour produire des motifs tels que des points et des vagues. Le tissu est ensuite plongé dans des cuves de colorant coloré. Communément utilisée pour les saris, la méthode indienne de cravate et de teinture a été utilisée avec du coton pour des motifs plus simples, jusqu’à de la soie pour des motifs plus complexes et plus lustrés.

Japanese Shibori

Bien qu’il ait été inventé plus tôt, le Shibori est une technique de coloration de l’indigo qui est devenue particulièrement populaire parmi les pauvres durant la période Edo au Japon (1603-1868). Ce terme englobe toute une gamme de techniques pour la «teinture de réserve». Les articles «résistants» utilisés tout au long du processus peuvent inclure du fil, des nœuds, des élastiques, de la cire, des pierres et des bâtons, afin de créer des motifs complexes sur les kimonos. Bien qu’il existe six techniques principales de Shibori, le Kanoko est la technique la plus proche du tie-dye tel que nous le connaissons aujourd’hui.